Le "nouveau" roman des expositions

Son principe est de faire se rencontrer l’inspiration de grands auteurs du XXIe siècle et les œuvres des artistes majeurs de l’histoire de la peinture. Les deux premiers titres proposés, Rien que Rubens de Philippe Forest [115 p., 14,90 €] et Et la terre de leur corps de Zoé Valdès [64 p., 14,90 €] donnent le ton et un panel des possibilités offertes par ce type de production.

Le premier se présente sous la forme d’un essai érudit et sensible, à la première personne, qui dépeint à la fois la vie de Rubens, sa peinture et ce qu’elles peuvent évoquer à notre époque.
Le deuxième s’attarde sur un portrait romancé de la fin de vie du peintre, sous la forme d’une nouvelle, et fait la part belle au style et à la littérature.

Ce rapprochement entre la forme du roman, la philosophie ou la psychologie et les arts n’est pas nouveau. Aussi, il n’est pas rare dans la biographie des grands auteurs, des grands poètes, d’y retrouver une mise en abyme d’une œuvre picturale qui vient s’inscrire comme un diamant dans la leur. Ce qui l’est plus en revanche, c’est la systématisation de ces procédés à l’occasion d’une exposition ainsi que la programmation de publications littéraires grand public de cet ordre en accompagnement des traditionnels catalogues d’expositions.

Cependant, le principe fonctionne, et la première constatation qui viendra à l’esprit à la lecture de ces beaux textes est que nous sommes parfois plus disposés à ouvrir un questionnement sur la pensée d’un artiste et à aboutir sur une compréhension profonde sur son œuvre par l’imprégnation d’un récit passé au filtre du point de vue d’un romancier, que par l’exposition de dates, de faits et de traits des manuels d’histoire de l’art, seraient-ils très bien tournés.