Les profondeurs de Monique Frydman

Les dernières toiles de Monique Frydman sont à la fois sombres et chaudes et on y retrouve son motif récurrent, l’arabesque, noire, qu’elle inscrit au pochoir. Parfois, le brun ou l’ocre secondent le noir non pour assombrir l’œuvre, mais pour lui donner cette profondeur qui permet à l’artiste de s’interroger sur elle-même, sur son identité de peintre et ses souffrances. Elle l’accentue en utilisant un liant aqueux : l’espace de la toile vibre, différents niveaux se créent, on y voit presque le fond par transparence. Monique Frydman aime la peinture en tant que langage et en tant qu’outil de connaissance car cette technique lui permet « d’être à la fois celui qui est le témoin et celui qui agit».  Elle démontre également dans ses dernières œuvres l’importance qu’a eu pour elle la peinture américaine et notamment Rothko et Still, à la fois dans le style mais aussi parce qu’ils ont « réintroduit le sujet peintre en peinture », et par conséquent le questionnement sur l’artiste même.