Résurrection des « abstractions très libres » des années 1950

Réparties en neuf séquences – de « L’Informe » à « Effacements », en passant par « Signes », « Véhémences », etc. –, cinquante-trois peintures de trente-neuf artistes permettent de redécouvrir un pan capital de l’histoire de l’art du XXe siècle : la peinture abstraite non géométrique, apparue à Paris au lendemain de la Seconde Guerre mondiale. Quelque peu passée sous silence, c’est le moins que l’on puisse dire, par les grandes institutions hexagonales depuis un demi-siècle, cette période si dense en audaces picturales se découvre avec une belle fluidité dans les nouveaux espaces d’exposition de la Fondation Clément. Issues des réserves du Musée national d’art moderne, ces peintures abstraites toutes radicalement différentes, loin de se heurter, émergent comme de vives ou sereines cristallisations d’énergies tout simplement libres. Parfois même très libres, tels La Turquoise (1949, Wols), Furyu (28 mars 1961, Jean Degottex), Grand Palimpseste jaune (20 novembre 1960, Georges Noël), Foudre (1956, Judit Reigl) ou Rien d’autre (1954, Claude Bellegarde), une toile rectangulaire aux fragiles incertitudes claires, qui clôt silencieusement le parcours. Espérons que le Centre Pompidou persistera dans cette volonté d’ouverture exigeante : sortir de ses réserves des pépites négligées depuis trop longtemps.