Serial designer

BÂLE - “Si vous prenez une boîte de soupe Campbell et si vous la reproduisez plusieurs fois, vous n’êtes pas intéressé par l’image visuelle ; ce qui vous intéresse, c’est le concept qui veut mettre 50 boîtes de conserve de soupe Campbell sur une toile.” Tels étaient les mots de Marcel Duchamp pour décrire le travail d’Andy Warhol. Reproduisant sans fin des motifs nés de la société de consommation américaine (conserves, corn flakes, bouteilles de Pepsi ou de Coca-Cola), son art s’est aussi inspiré des tragédies du quotidien : accidents de voitures, incendies, suicides... Réunies pour l’occasion les Catastrophes, réalisées à partir de coupures de presse, forment d’interminables séries au caractère fascinant et obsédant. Selon Rauschenberg, Warhol possédait “une main démoniaque” pour tout rendre séduisant... Ses diverses représentations de la chaise électrique évoquent chez le spectateur un sentiment d’impuissance face à un objet apparemment anodin et dont la fonction n’est révélée que par le mot “silence” (visible dans le fond) rappelant brutalement que le condamné a un public. La Fondation nous permet de retrouver les premières sérigraphies de l’artiste parmi lesquelles se trouvent les portraits d’idoles des adolescents, devenues de véritables icônes : Elvis Presley, Warren Beatty, Liz Taylor et bien sûr Marilyn dans les tons bleu, turquoise, rouge ou orange. Le thème de la mort et le culte du vedettariat convergent pour donner Twelve Jackies (1964), tandis que des œuvres comme Oxydation de peinture (1978) ou Fantômes (1978) marquent une nouvelle étape dans son approche artistique, proche de l’Expressionnisme abstrait. Certains des films de Warhol accompagnent la manifestation, montrant à quel point ce mode d’expression l’a influencé.