Vivre en collectivité

LYON - “L’idée était celle d’une exposition indépendante qui regroupe, par des connaissances mutuelles, des artistes dont le travail est encore en construction”, expliquent Damien Beguet et Ivan Fayard. Au côté de Nicolas Delprat, ils sont à l’origine de “Ferveur”, une exposition sans commissaire qui regroupe treize artistes rencontrés d’expositions en résidences. Parmi les participants, tous invités à produire de nouvelles pièces, se mêlent des personnalités déjà largement montrées en France (Laetitia Benat ou Anne Brégeaut) à d’autres encore peu connues. Une formule qui devrait se répéter à Glasgow puis à Fribourg-en-Brisgau. Au final, tout le monde est ensemble, mais chacun essaye de se ménager son propre espace. Un réflexe en partie induit par les quelque 1 000 m2 mis à la disposition par les Subsistances et dans lesquels se multiplient hauteurs de plafond et revêtements. Pour Vue de nuit, la peinture murale qui inaugure “Ferveur”, en reprenant le titre sur une surface pailletée, Nicolas Delprat a installé deux cimaises au milieu de la première salle. Une disposition triangulaire qui accueille en son centre une peinture du même auteur, et occulte radicalement les autres œuvres présentées dans la pièce. Plus loin, Damien Beguet refuse lui aussi le simple accrochage pour installer sa pièce sur une portion de mur recouverte de carrelage bleu. C’est sur ce motif tranchant qu’il place Vitrine (les meubles Jean Prouvé), un écoulement de peinture acrylique dont la suspension entre deux verres reprend le motif emblématique d’une chaise synonyme de modernité.

Un thème qui se retrouve dans Villa Cavrois de Guillaume Leblon. Dans la demeure édifiée près de Roubaix par Robert Mallet-Stevens en 1932, ce dernier capte le souvenir d’une architecture moderne aujourd’hui décrépie. La projection est complétée par Pour de mauvaises raisons, une structure blanche qui oscille entre ruine et maquette, hypothétique fragment du bâtiment filmé. À côté, Marie Denis joue, elle aussi, la carte du dépaysement avec D’ici là, un tas de sable où les cactus se joignent aux pylônes des Subsistances.

À l’instar des œuvres citées ci-dessus, nombre de pièces se réfèrent directement à l’architecture : Agglomération, le diaporama citadin de Miriam Böhm, ou plus justement Sketches of space de Gabriel Lester. Ici l’artiste néerlandais donne sa version du mythe du tableau comme fenêtre ouverte sur le monde. Composée de quatre panneaux publicitaires sur lesquels se déroulent des affiches imprimées, sa sculpture produit de manière aléatoire des vues en perspective. La mécanique archaïque semble anticiper à contre-courant les labyrinthes virtuels de jeux vidéo, et rejoint les vues éclatées peintes à même le mur par le Canadien Nestor Krüger dans la totalité des espaces. Une façon d’unifier un peu plus une exposition, qui, malgré l’éclectisme de ses propositions, laisse apparaître une unité : une boule de neige générationnelle.